абонемент 22 в кзч

OperaNews.Ru / Всё об опере в России и за рубежом

Возобновленная постановка штраусовской «Саломеи» Дэвида Мак-Викара 2008 года вернулась на сцену Королевской оперы. И вновь оказалась востребована. Интерес к одноактному опусу Рихарда Штрауса по пьесе Оскара Уайльда непреходящ.

Неотразимое сочетание мельчайших деталей и идеально контролируемый драматический размах – это то, что привнес в обновленную версию латышский дирижёр и музыкальный руководитель Бирмингемского симфонического оркестра Андрис Нельсонс, которому предстоит продирижировать всеми спектаклями «Саломеи». Маэстро, обладающий способностью привнести обновление в уже знакомую музыку, и его оркестр, сумевший передать многочисленные нюансы музыки Штрауса, были великолепны в тот вечер.

Завершение проекта «Три века оперы. Молодые — молодым».

Театр всегда остается театром, но при этом, если он действительно является тем самым «человеческим театром», за который так ратовал и который всю свою жизнь последовательно строил величайший итальянский режиссер XX столетия Джорджо Стрелер (собственно, эта формула ему и принадлежит), то такой театр всегда парадоксально оказывается несколько бóльшим духовным измерением, чем сама жизнь. Я не хочу делать никаких сравнений – сравнения с великими режиссерскими образцами слишком ко многому обязывают! Просто хочу сказать, что одну из редких в наше время возможностей погрузиться в эстетически благодатную атмосферу живого «человеческого театра» я как зритель и слушатель получил – причем, совершенно неожиданно! – совсем недавно, в последний день мая нынешнего года…

«Во всём мне хочется дойти до самой сути» — так говорил Борис Пастернак. Попробуем и мы последовать его жизненному примеру и разобраться в той скандальной ситуации, которая сложилась, хотим мы того или нет, вокруг последней премьеры в Театре Станиславского — постановки оперы Бриттена «Сон в летнюю ночь», копродукции с Английской национальной оперой (режиссер-постановщик Кристофер Олден). Тем более, что по иронии судьбы скандал развивался аккурат по печально знаменитому сценарию полувековой давности, связанному с осуждением творчества великого поэта, суть которого уже отлилась в афоризм: «Пастернака не читал, но осуждаю».

Полагаю, поразмышлять надо над трёмя аспектами случившегося. Два из них очевидны: околотеатральная шумиха, вызванная подмётной анонимкой «куда следует», и собственно художественная оценка постановки. Третий, обобщающий, необходим для того, чтобы понять, почему вообще возникают такие ситуации, ибо по историям с и ясно, что они становятся в какой-то мере типичными.

На Молодёжном форуме оперного искусства стран СНГ, Балтии и Грузии

Сегодня мы завершаем публикацию о Международном молодежном форуме оперного искусства в Минске. Во второй его части речь пойдет о спектаклях «Иоланта», «Риголетто» и «Травиата».

В Минске я бывал дважды. Это было еще в советскую эпоху, можно сказать «до нашей эры». Город изменился сильно и в лучшую сторону, хотя и в старые времена был довольно красив. Отреставрированные дома, широкие и чистые улицы, газоны, фонтаны, эффектная вечерняя подсветка радуют глаз.

source